HORROR VACUI

ABOUT THE SHOW

Im Lateinischen bedeutet Horror Vacui „Scheu vor der Leere“. Gewohnt gegensätzlich zu dieser Definition zeigte Anna Heinrichs hauptsächlich farbenfrohe und musterreiche Looks, die gerüscht, drapiert oder gesmokt waren und alle überaus romantisch wirkten.

Mit ihrem Runway-Debüt feiert die Berlin Contemporary-Gewinnerin gleichzeitig das zehnjährige Jubiläum ihrer Brand. Als Laufsteg wählte Heinrichs den Kolonnadengang auf der Museumsinsel, dessen unzählige Säulen für die Designerin die beständige Kraft der Liebe symbolisieren – ein zentrales Thema in ihrer Kollektion.

“Love´s Continuum” ist eine Hommage an Liebe. Was inspirierte Sie? 

Die Liebesgeschichte meiner Eltern, die im letzten Jahr verstorben sind. Mit dem Titel ist nicht nur ihre romantische Verbindung gemeint, sondern ihr Zueinanderfinden trotz und mit unterschiedlichen, sogar gegensätzlichen kulturellen Identitäten.

Sie lieben es, Muster, Farben und Materialien zu mixen. Welche spielen die Hauptrolle? 

Die gesamte Kollektion besteht aus Stoffen, die ich während der letzten zehn Jahre für Horror Vacui genutzt habe. Neben Klassikern, nämlich Baumwollpopeline, habe ich viele Seidentaffeta, -twills und -satins genutzt. Die Farben reichen von Rosa, Pink, Gelb, Blau bis hin zu Violett und Weiß. Diese Saison sind auch einige schwarze Looks dabei, vielleicht als intuitive Trauerreferenz. Und die Silhouetten sind fließend und feminin. Wir haben unseren typischen Millefleur genutzt, aber es gibt auch unifarbene Looks. 

Alle Entwürfe entstanden wieder per Hand, sind unglaublich detailliert gefertigt und beleben fast vergessene Handwerkstechniken, wie Honeycomb Smoking, Froschgoscherl oder Muschelsäume. Welche Looks sind Ihre Favoriten?

Dazu gehört ein Rock, der aus tausenden handgenähten Herzen besteht. Ebenso eindrucksvoll sind die Patchwork-Teile mit Segelschiff-Motiv, die aus über hundert verschiedenen Stoffen der letzten zehn Jahre gefertigt wurden. Das Segelschiff ist ein zentrales Motiv in der Quilt-Kunst, insbesondere bei den Amishen. Es symbolisiert die Überfahrt nach Amerika, Migration und Transformation. Es steht für die Übertragung einer kulturellen Identität an einen neuen Ort, wo sie ihr Erbe weitergeben und gleichzeitig neuen Einflüssen ausgesetzt sind, wodurch etwas völlig Neues entsteht. Die Amishen sind Mennoniten, die aus Deutschland ausgewandert sind. Auch die Vorfahren meines Großvaters mütterlicherseits waren deutsche Mennoniten, die nach Pennsylvania und in die heutige Ukraine auswanderten.


ABOUT THE LABEL

"Im Herzen von HORROR VACUI liegt ein tiefer Respekt für das handwerkliche Erbe, der sich in den aufwändigen Details widerspiegelt, die jedes Stück unserer Kollektion ausmacht. Gegründet von Anna Heinrichs, einer visionären Designerin mit einer tiefen Leidenschaft für traditionelle Handwerkskunst, hat sich HORROR VACUI in den letzten zehn Jahren als Leuchtturm für zeitlose Eleganz und nachhaltige Mode etabliert. Unser Engagement für Handwerkskunst bewahrt nicht nur alte Techniken, sondern verleiht jedem Kleidungsstück eine Seele, die an die Hände erinnert, die es zum Leben erweckt haben.

Handwerkliche Exzellenz als nachhaltige Wahl

Unsere charakteristischen Techniken - der handgeschnittene Wellenrand, die akkurate Wabenstruktur und die kunstvolle Froschgoscherl-Faltung - sind mehr als nur dekorative Elemente. Sie sind ein Beleg für unsere Überzeugung, dass wahre Nachhaltigkeit darin besteht, Kleidungsstücke von solcher Schönheit und Handwerkskunst zu schaffen, dass sie zu Erbstücken werden, die über Generationen hinweg geschätzt und weitergegeben werden. Dieser Ansatz ehrt nicht nur handwerkliche Fähigkeiten, sondern setzt sich auch für eine Zukunft ein, in der Mode aufgrund ihres Erbes und ihrer dauerhaften Anziehung wertgeschätzt wird.

Weltweite Aufmerksamkeit und ethische Produktion

Das Engagement von HORROR VACUI für handwerkliche Präzision und ästhetische Raffinesse hat internationale Anerkennung gefunden und wurde in renommierten Publikationen wie der New York Times, Vogue, Wall Street Journal, Harper's Bazaar und vielen anderen erwähnt. Unsere Kollektionen finden sich in den Regalen der anspruchsvollsten Geschäfte der Welt - ein Beweis für die universelle Anziehungskraft unserer Marke und ihr Engagement für Spitzenleistungen.
Hinter unseren Kreationen steht eine Partnerschaft mit einem spezialisierten Atelier in der Ukraine, eine Zusammenarbeit, die auf gegenseitigem Respekt und gemeinsamen Werten beruht. Dieses eng verbundene Team von Handwerkern und Handwerkerinnen, mit dem wir seit unserer Gründung exklusiv zusammenarbeiten, verkörpert das Herzstück unserer Produktion. Ihre geschickten Hände erwecken die Visionen von HORROR VACUI zum Leben und sorgen dafür, dass jedes Stück unseren hohen Qualitäts- und Ethikstandards entspricht. Diese Zusammenarbeit unterstützt nicht nur unser Engagement für eine verantwortungsvolle Produktion, sondern stärkt auch unsere Verpflichtung, Mode zu kreieren, die sowohl die Menschen als auch den Planeten respektiert.

Eine Vision für die Zukunft

Während HORROR VACUI das nächste Kapitel aufschlägt, ist unsere Teilnahme an der Berlin Fashion Week, unterstützt vom Fashion Council Germany Berlin Contemporary, ein entscheidender Moment. Es ist eine Gelegenheit, den Facettenreichtum von handgefertigter Mode zu präsentieren, unsere Reise zu nachhaltigem Luxus zu teilen und einen Wandel hin zu mehr bewusstem Konsum in der Modeindustrie anzuregen.
HORROR VACUI ist eine Bewegung für eine Zukunft, in der Mode ein Dialog zwischen Tradition und Innovation, Schönheit und Verantwortung ist. Schließen Sie sich uns an, wenn wir weiterhin die gewohnten Strukturen hinterfragen, Stich für Stich."


Alle Bilder sowie ausführliche Kollektionstexte und Informationen sind im offiziellen Berlin Fashion Week 
MEDIA HUB zu finden.

Runway Pictures: © Studio Alexander Fischer

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